martes, 12 de noviembre de 2013

COMENZAMOS EL CONCURSO!


LISTA PARA LLENAR EL PROYECTO “HG EN TU VIDA” DE BUENOS Y DIVERTIDOS MOMENTOS?? 


PORQUE TU ROPA TE DEFINE, TIENE TU ESTILO, TE HACE DIFERENTE…QUEREMOS VER Y COMPARTIR CON VOS LA ROPA HG EN TU VIDA.


1 – ENTRA A WWW.FACEBOOK.COM/HGSWEATERS Y DALE “ME GUSTA”
2 – SUBÍ UNA FOTO EN NUESTRA PAGINA DE FACEBOOK O SUBILA EN NUESTRA SECCION DE "CONCURSO DE IMÁGENES" (http://bit.ly/1i2BHKOO ENVÍALA POR EMAIL A info@hgsweaters.com 
3 – LA MAS VOTADA (CON MAS “ME GUSTA”), HASTA EL 31 DE NOVIEMBRE RECIBIRÁ UNA ORDEN DE COMPRA POR $500 QUE PODRA RETIRAR DE NUESTRAS SUCURSALES O ELEGIR SUS PRODUCTOS DESDE NUESTRA WEB Y SE LOS ENVIAMOS A SU CIUDAD.

COMENZAMOS EL CONCURSO! HG TU VIDA!

COMENZAMOS EL CONCURSO! HG TU VIDA!

viernes, 30 de agosto de 2013

MURAL REAPERTURA HG SUCURSAL SANTA FE.



El arte es nuestra principal fuente de inspiración desde sus distintas formas de expresión y las ilustraciones el eje de nuestra estética y de nuestras colecciones, por eso esta nueva imagen con todo lo que nos gusta: la vida cerca de la naturaleza, sus bosques, las flores, la música, viajar, conocer, descubrir y volver a casa para compartir.

TODO LISTO PARA QUE VENGAN A CONOCER LA RE APERTURA DEL LOCAL!! 
Desde HOY Miércoles 28 de agosto en Av. Santa Fe 2002, esquina Ayacucho.
LOS ESPERAMOS!!

Musica: Zaz, Je veux
(Vale la pena la traducción)
Yo quiero
Dame una suite en el Ritz, ¡no es lo que quiero!
Joyas de Chanel, ¡no es lo que quiero!
Dame una limusina, ¿qué haría con ella?

Ofreceme personal, ¿qué haría con él?
Una casa solariega en Neufchatel, no es para mí
Ofreceme la Torre Eiffel, ¿qué haría con ella?

[Estribillo]
Quiero amor, felicidad, bueno humor, no es tu dinero el que me hará feliz,
yo lo que quiero es morir con el corazón en la mano
Vayamos juntos a descubrir nuestra libertad, olvidar de todos los clichés,
bienvenido a mi realidad

Estoy harta de las buenas maneras, ¡es demasiado para mí!
Yo como con las manos y así soy yo
Hablo fuerte y soy franca, ¡perdónenme!
Se acabo la hipocresía, ¡yo paso de eso!
¡Estoy harta de tanta palabrería retórica vacía!
Mírame, de todas formas no te guardo rencor, yo soy así, yo soy así

miércoles, 28 de agosto de 2013

RE INAGURACIÓN HG SUCURSAL SANTA FE.


Gracias Vero por tanto cariño y tanto talento!


TODO LISTO!!
Desde HOY Miércoles 28 de agosto en Av. Santa Fe 2002, esquina Ayacucho.


LOS ESPERAMOS!!

viernes, 16 de agosto de 2013

HG TIENDA Bienvenidos!

En estos "Nuevos tiempos, nueva cara HG" queremos invitarlas a que conozcan y rapidamente utilicen nuestra nueva plataforma para realizar pedidos desde la web: HG TIENDA.

Ya esta disponible el anticipo de la nueva colección:
BIENVENIDA Primavera Verano 2014, EL AMOR EN LOS TIEMPOS DEL CÓLERA.





Acerca del funcionamiento de HG TIENDA:
INSTRUCTIVO DE COMPRA

jueves, 8 de agosto de 2013

NUEVOS TIEMPOS, NUEVA CARA HG.

15 años de historia son un hito para cualquier empresa, para la nuestra es motivo de orgullo, alegría y festejos!

Nuevos tiempos, nueva cara HG.


El arte es nuestra principal fuente de inspiración desde sus distintas formas de expresión y las ilustraciones el eje de nuestra estética y de nuestras colecciones, por eso esta nueva imagen con todo lo que nos gusta: la vida cerca de la naturaleza, sus bosques, las flores, la música, viajar, conocer, descubrir y volver a casa para compartir.
POSTAL COLECCIÓN PRIMAVERA VERANO 2014 “EL AMOR EN LOS TIEMPOS DEL CÓLERA”

TARJETA INSTITUCIONAL HG

 ETIQUETAS COLECCIÓN PRIMAVERA VERANO 2014 “EL AMOR EN LOS TIEMPOS DEL CÓLERA”


jueves, 1 de agosto de 2013

Acerca del proceso creativo...

Nos gustaría compartir con ustedes el proceso tan especial y maravilloso que nos da tanto placer, que es crear y desarrollar una colección, sobretodo porque nuestras clientas amigas nos lo preguntan y la respuesta cae en una síntesis tal vez un poco extrema, en el caso de esta temporada primavera verano 2014, la respuesta es: nuestras prendas son inspirada en el libro El amor en tiempos del cólera de García Márquez. Pero la verdad es que hay mucho más que eso. Hay un proceso que nos lleva a elegir ese tema, desarrollarlo, profundizarlo, re-inventarlo

El proceso creativo surge de una primera instancia de documentación, en donde nos nutrimos de toda la información e inspiración posible para abrir los canales creativos.
Averiguamos acerca del escritor, leemos y releemos sus líneas en el libro, sus entrevistas para saber más de su palabra y su voz, investigamos sobre los lugares y escenografías donde ubica sus historias y personajes, buscamos fotos, escuchamos su música y así vamos armamos su mundo.



Luego con todo eso en la valijita comienza a viajar por su mundo nuestra artista ilustradora Vero Gatti:
“Comienzan a surgir imágenes en mi cabeza, palabras, sonidos, colores, sensaciones, olores, texturas. Las escribo en mi libreta, hago listas de palabras, conceptos, las miro, las vuelvo a mirar...las boceto. Me gusta verlas escritas porque me ayuda a entenderlas, darles forma, filtrar, seleccionar, hacer asociaciones, sacar conclusiones. 
Cualquiera de estas palabras, conceptos, sonidos, texturas pueden ser el punto de partida para una ilustración, que va a ser una estampa.
Me gusta tomar todos esos elementos que surgen en la documentación como puntos de partida. 
Una vez que encuentro algo, lo dejo ser. Aún si se termina despegando del concepto inicial.
La colección intenta transmitir el espíritu, más allá de cosas concretas.
Así es como, dentro de una misma colección, pueden convivir: un paragüitas con miles de detalles, sombreritos, un loro con pico de madera, rayitas de colores, o incluso lunares que podrían ser sonidos en mi cabeza.”





Nuestra idea es no solo crear una prenda, sino poder contar a atreves de ella una historia y sucede así algo mágico: entonces esa prenda cuenta la historia que sirvió de inspiración y además de quien la hace y de quien la usa. Es la ilustración nuestra forma de comunicar y de facilitar que así suceda aquello mágico.




Esperamos puedan disfrutar tanto como nosotras de crearlo, esta hermosa colección!
Equipo HG

martes, 30 de julio de 2013

EL AMOR EN LOS TIEMPOS DEL COLERA


En esta temporada continuamos con nuestra serie “CUENTACUENTOS” y en este diálogo entre la literatura y la moda a través del lenguaje plástico nos encontramos con Gabriel Garcia Marquez y su AMOR EN LOS TIEMPOS DEL COLERA (1985).

Llego la primavera y tal ves caigamos en un lugar común al afirmar que entonces llego el amor, pero no cualquier amor, un amor de síntomas intensos, un amor de todas las edades, un amor de todo el tiempo, un amor leal, pero sobretodo vamos a interpretar un amor exquisitamente contado, redescubrimos el placer por las frases sencillas en la letra de un escritor absolutamente de alma latinoamericano.

La historia entre Fermina Danza y Florentino Ariza, en el escenario de un pueblo del caribe, la bella Cartagena de fines de siglo, y a lo largo de casi 60 años, podría parecer un melodrama de amantes contrariados que al final vencen por la gracia del tiempo y la fuerza de sus propios sentimientos, ya que García Márquez se complace en utilizar los más clásicos recursos de las novelas tradicionales.

Pero este tiempo, este escenario, y  estos personajes son como una mezcla tropical de plantas y arcillas que la mano del maestro modela y fantasea  a su placer, para al final ir a desembocar en los territorios del mito y la leyenda.


Los invitamos a conocer esta nueva colección PRIMAVERA VERANO 2014

viernes, 8 de marzo de 2013

Colección Otoño Invierno 2013. Rayuela!


Look1. Remerón cuello espejo “maga” terracota + pantalón recto SP estampado + faja HG macramé cadenas “cero desperdicio” + HG macramé soga “cero desperdicio”.
Look 2. Vestido largo falda recorte SP estampado + saco flecos alpino marfil + bolso “rayuela maga”.



Look 1. Falda larga recorte angorina estampada + remera over “hablosiento” marfil + cuello angorina + collar HG macramé soga “cero desperdicio”.
Look 2. Pantalón recto angorina estampada + remerón doble cuello “peces” marfil + bolso “rayuela maga” + faja macramé cordón “cero desperdicio”

Look 1. Remera con capucha “parís” marfil + babuchon catsuit angorina melange tomate + collar HG macramé soga “cero desperdicio”.Look 2. Pantalón recto angorina melange tomate + remera cuello U “Horacio” mostaza + bata arno con flecos marfil + collar HG cordón “cero desperdicio”.

Look 1. Pollera gajos angorina estampada + remera cuello U “tiempo” verde + kimono carflu con alpino frambuesa + collar HG macramé soga.Look 2. Vestido cuello V angorina estampada + bata prato con lazo verde + cuello angorina + bolso “rayuela tiempo”.

Look 1. Vestido sin mangas cuello buche suede fantasía (gamuzado) verde + saco romántico dolce terracota + bolso HG "pajaros" + collar HG cordón macrame.Look 2. Remerón corto manga 3/4 "lluvia" marfil + pollera larga suede liso (gamuzado) terracota + bolso HG "lluvia" + cuello HG "cero desperdicio"



Look 1. Pollera larga con zócalo seda combinado terracota + polera básica modal marfil + pupera desagujada chocolate + collar HG soga "cero desperdicio".Look 2. Remerón manga ranglan seda combinado marrón + pantalón oxford angorina liso negro + collar HG macrame "cero desperdicio".


Edición Limitada: Línea seda y modal combinado!

Look 1. Pollera larga con zócalo seda combinado chocolate + remera frente seda chocolate + cuello HG "cero desperdicio" + bolso HG “pájaros”.
Look 2. Vestido corto cuello buche angorina con foild chocolate + pantalón recto angorina con foild maíz + bata dolce terracota + bolso HG “maga”.



Edición Limitada: Línea seda y modal combinado!
Look 1. Pantalón con guarda seda terracota + Remerón manga ranglan seda combinado terracota + bolero romántico dolce verde + cuello HG "cero desperdicio" + faja HG macramé + collar HG macramé.
Look 2. Pollera larga con zócalo seda combinado terracota + remera frente seda terracota + collar HG macramé + cinto trenza.

miércoles, 13 de febrero de 2013

¡Rayuela!

¡Rayuela! Escuchar o leer la palabra rayuela, para algunos, es un botón rojo que se aprieta para trasladarnos hacia un mundo en el que caminamos sin buscar lo que encontramos, un mundo del que no queremos salir, un mundo del que no podemos salir, si es que en verdad entramos.

Rayuela, a simple vista, es un juego de infancia que se juega con una piedrita. Una piedrita que hay que empujar con la punta del zapato. Además de la piedra y el zapato, se necesita para jugar de una acera o una calle y un dibujo hecho con tiza, preferentemente de colores. Hay varias clases de rayuelas: rayuela caracol, rayuela rectangular, rayuela de fantasía y otras mil rayuelas más. Se pinta un cuadrado con el número 1, luego otro cuadrado con el 2, otro con el 3 y así hasta el 9. Es muy difícil llegar con la piedrita al Cielo, casi siempre se calcula mal y la piedra sale del dibujo. Poco a poco, sin embargo, se va adquiriendo la habilidad necesaria para saltar las diferentes casillas y un día se aprende a salir de la Tierra y remontar la piedrita hasta el Cielo, hasta entrar en el Cielo. Lo malo es que justamente a esa altura, cuando casi nadie ha aprendido a remontar la piedrita hasta el Cielo, se acaba de golpe la infancia y se cae en las novelas, en la angustia al divino cohete, en la especulación de otro Cielo al que también hay que aprender a llegar o, peor, hay que ganarse el llegar. Y porque se ha salido de la infancia se olvida que para llegar al Cielo se necesitan, como ingredientes, una piedrita y la punta de un zapato.

Se dice que el inventor de la rayuela quiso reflejar en el juego la vida misma: el nacimiento, el crecimiento, los problemas y dificultades, la muerte y la meta final, el cielo, por lo que la piedrita sería el alma del viviente en cuestión. Se cree que este juego surgió en la Europa renacentista o más fácil: en el tiempo en el que el hombre dejó de mirar a Dios y empezó a entender que su vida era de él, por lo que por dónde ir y a dónde llegar empezaron a depender, también, de su pericia y habilidad. Se supone que quien la inventó se inspiró en un libro, de esos que cambiaron la historia de la humanidad para siempre, La divina comedia de Dante Alighieri. Un libro en el que el personaje principal para salir del Purgatorio y alcanzar el Paraíso, también, tiene que atravesar nueve mundos hasta lograrlo.

Es "muy loco" pensar que de un libro, La Divina Comedia, nació un juego, la rayuela, y que de un juego nació otro libro, Rayuela, que es como un juego. Porque como todos sabemos, Rayuela, también, es el nombre de otro de los libros que cambiaron la historia de la humanidad, escrito por el aúrico Julio Cotázar. La Maga, Rocamadour, Oliveira, Morelli, son nombres que salieron de las páginas de esa novela para ser citados, invocados, recreados en otros espacios. Personajes que viven sus vidas más allá de esa historia y que son reconocibles aun entre personas que jamás leyeron Rayuela. Es que sucedió como pasa con otras obras literarias: traspasó el límite de la ficción y entró en la realidad, para mostrarnos que tal dicotomía no existe, que son una única y misma cosa. Porque cuando una historia logra entrar en la cabeza de muchos la cambia, hasta el mágico extremo de formar parte de lo que nos hace como seres singulares, aunque no lo sepamos.
¿Quién no escuchó hablar de Rayuela? ¿Quién no lloró o se conmovió entre sus páginas? ¿Qué mujer no se imaginó siendo, un poquito, La Maga? ¿Quién no envidió la historia de amor que ahí se cuenta? ¿Qué hombre no se se identificó con los devaneos sesudos de Oliveira? ¿Quién no vio en alguno de sus personajes un parecido con un amigo? ¿Quién no fantaseó alguna vez con ser un escritor o una escritora inspirado en las oníricas París y Buenos Aires? Quién no leyó, al menos, algunas de sus frases geniales, que merecen ser repetidas hasta siempre: "Como cansa ser siempre uno mismo"; "Probablemente de todos nuestro sentimientos el único que no es verdaderamente nuestro es la esperanza. La esperanza le pertenece a la vida, es la vida misma defendiéndose." ; "¿Quién estaba de vuelta de si mismo, de la soledad absoluta que representa no contar siquiera con la compañía propia, tener que meterse en el cine o en el prostíbulo o en la casa de los amigos o en una profesión absorbente o en el matrimonio para estar por lo menos solo-entre-los-demás?"; "Pobre amor el que de pensamiento se alimenta."; "La técnica consistía en citarse vagamente en un barrio a cierta hora. Les gustaba desafiar el peligro de no encontrarse, de pasar el día solos, enfurruñados en un café o en un banco de plaza, leyendo-un-libro-más."; "No quería que la libertad, única ropa que le caía bien a la Maga, se perdiera en una feminidad diligente."; "Me di cuenta que para verte como yo quería era necesario empezar por cerrar los ojos."; "...y acercarme a la Maga que sonreía sin sorpresa, convencida como yo de que un encuentro casual era lo menos casual en nuestras vidas, y que la gente que se da citas precisas es la misma que necesita papel rayado para escribirse o que aprieta desde abajo el tubo de dentífrico." Y no sigo, porque terminaría citando todo el libro.

La novela-juego está formada por 155 capítulos, que pueden ser leídos de dos formas: empezando por la primera página hasta llegar al capítulo 56, y siguiendo la dirección que propone el Tablero. Una dirección que invita al lector-jugador a trasladarse, con su alma a cuestas, saltando y alternando capítulos. Dos formas de leer a la que se le suma una que siempre existe como oportunidad más allá de que no se la considere: jugar-leer en el orden que uno desee. Así, la historia propone que el libro sea leído tal y como quiera el que lo lee. Es más, está escrito de modo tal, que además de ser una novela para leer es una novela para armar. Rayuela se recorre a gusto y piaceri, dentro de un número posible de alternativas, como la vida misma bha.


A su vez está dividida en tres partes:
La primera, Del lado de allá, en donde se cuenta la vida de Horacio Oliveira, un argentino que vive en París, que tiene una relación con la Maga y con un grupo de amigos que forman el Club de la Serpiente. Amigos que mantienen inmejorables conversaciones acerca del arte en la vida y de la vida en el arte; quizá, muy parecidas a esas que vos o yo tuvimos una noche, en pleno cuelgue, acompañadas de la sensación de que lo importante estaba ahí, al alcance de la boca, entre nosotros y sin ir más lejos.

La segunda, Del lado de acá, en el que se cuenta el regreso de Oliveira a Buenos Aires, donde vive con su antigua novia; allí pasa largas horas con sus amigos Traveller y Talita; en el primero se ve a sí mismo antes de partir, en la segunda ve a la Maga, inolvidable y siempre presente. Del lado de acá, después de haber leído Del lado de allá, descubrimos, que como a vos o a mí, a este tipo también le pasa que quiere estar allá cuando está acá y que quiere estar acá cuando está allá, pero que más profundamente vive entre dos mundos: el de la Gran Costumbre y el Gran Tornillo que es lo mismo que decir el que viene dado y el que hay que inventar para recrear, reventar, burlar, modificar, enriquecer -de todos estos verbos podés elegir el que más convenga a tus formas y maneras- al primero.

Finalmente, De otros lados: es la parte de la novela donde Cortázar se encarga de explicarnos, qué entiende él por literatura, qué cosa significa en verdad escribir, por qué escribió Rayuela de este modo y no de otro. Pero lo hace de una forma en la que hablar acerca del cómo de la novela forma parte de la novela misma. Como si esta tercera parte fuera el Instructivo del Juego, con el que el autor nos ayuda a entrar y deambular en él; a entender que en su libro, como en la vida, el tiempo no es lineal, que vamos y venimos como María la Paz: tres pasos para adelante y uno patrás.

En la segunda forma de lectura, el libro-juego empieza por el capítulo 73. Yo creo -es decir yo que soy una más de las miles de jugadoras-lectoras de este libro-juego- que entre sus letras es posible encontrar una de las claves bajo las cuales leerlo. Transcribo uno de sus párrafos, vale la pena: "(....)Todo es escritura, es decir fábula. ¿Pero de qué nos sirve la verdad que tranquiliza al propietario honesto? Nuestra verdad posible tiene que ser invención, es decir escritura, literatura, pintura, escultura, agricultura, piscicultura, todas las turas de este mundo. Los valores, turas, la santidad, una tura, la sociedad, una tura, el amor, pura tura, la belleza, tura de turas. En uno de sus libros, Morelli habla del napolitano que se pasó años sentado a la puerta de su casa mirando un tornillo en el suelo. Por la noche lo juntaba y lo ponía debajo del colchón. El tornillo fue primero risa, tomada de pelo, irritación comunal, junta de vecinos, signo de violación de los deberes cívicos, finalmente encogimiento de hombros, la paz, el tornillo fue la paz, nadie podía pasar por la calle sin mirar de reojo el tornillo y sentir que era la paz. El tipo murió de un síncope, y el tornillo desapareció apenas acudieron los vecinos. Uno de ellos lo guarda, quizá lo saca en secreto y lo mira, vuelve a guardarlo y se va a la fábrica sintiendo algo que no comprende, una oscura reprobación. Sólo se calma cuando saca el tornillo y lo mira, se queda mirándolo hasta que oye pasos y tiene que guardarlo presuroso. Morelli pensaba que el tornillo debía ser otra cosa, un dios o algo así. Solución demasiado fácil. Quizá el error estuviera en aceptar que ese objeto era un tornillo por el hecho de que tenía la forma de un tornillo. Picasso toma un auto de juguete y lo convierte en el mentón de un cinocéfalo. A lo mejor el napolitano era un idiota pero también pudo ser el inventor de un mundo. Del tornillo a un ojo, de un ojo a una estrella… ¿Por qué entregarse a la Gran Costumbre? Se puede elegir la tura, la invención, es decir el tornillo o el auto de juguete. (...) Incurables, perfectamente incurables, elegimos por tura el Gran Tornillo, nos inclinamos sobre él, entramos en él, volvemos a inventarlo cada día, a cada mancha de vino en el mantel, a cada beso del moho en las madrugadas de la Cour de Rohan, inventamos nuestro incendio, ardemos de dentro afuera, quizá eso sea la elección, quizá las palabras envuelvan esto como la servilleta el pan y dentro esté la fragancia, la harina esponjándose, el sí sin el no, o el no sin el sí, el día sin Manes, sin Ormuz o Arimán, de una vez por todas y en paz y basta". Las letras en negrito fueron marcadas por mí para tratar de transmitirte a donde leí la clave de la que te hablé.

Rayuela, es la independencia de América Latina en el mundo de las letras. Rayuela es un sueño, un juego, una voz que uno lleva dentro pero que viene de afuera. Rayuela es cuestionar lo cotidiano, es luz, es el placer de lo lúdico y el humor que cura de la puta oscuridad y el hartazgo. Rayuela es un mándala en el que uno se encuentra, sin quererlo, en el descentramiento. Rayuela es salir a pasear. Rayuela es una especie de polémica entre un autor y un lector. Rayuela es como el dulce de leche, la birome, el locro, el colectivo: un invento argentino for export. ¿Qué digo for export?, intergaláctico, porque Rayuela es de un mundo que no es éste. Rayuela es un recorrido, nunca un fin. Rayuela, además de una novela, es una experiencia. Rayuela es la tura de Cortázar, la Gran Tura, el Gran Tornillo. Rayuela es el modo en que un hombre se dice y nos dice que lo absurdo es que no nos parezca absurdo, el absurdo de que salgamos por la mañana a la puerta y encontremos la botella de leche en el umbral y nos quedemos tranquilos porque ayer nos pasó lo mismo y mañana nos volverá a pasar; que el absurdo es ese estancamiento, ese así sea, esa sospechosa carencia de excepciones. Rayuela es el modo en el que un hombre se dice y nos dice, también, que somos el jugador del juego, la ficha misma y que la vida no viene dada, se inventa, al tiempo que uno va siguiendo su alma a saltos, a tumbos, a tropezones, teniendo un paraje en el que descansar cada tanto, en la que se desciende al infierno o se alcanza el cielo, pero como sea siempre, siempre a pata coja.

En fin, ¡Rayuela es la vida misma, viviendo!


Helga Fernandez
Escritora, psicoanalista.
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BLOG:
esamujerestaloca.blogspot.com

CUENTACUENTOS

"La literatura no hace sino registrar los encuentros con la belleza". Yasunari Kawabata

Erase una vez un poema, un cuento, un personaje, una novela, un momento mágico impreciso, un instante literario que influyó en nuestra vida. Creemos que el advenimiento del libro digital y la incertidumbre que rodea al mundo editorial puede llevar a la desaparición del arte literario, lo cual hace que éste sea el momento idóneo para celebrar la palabra escrita y hablada, reflexionar y festejar sobre las maneras en las que nuestra vida se ve afectada por lo que leemos o nos contaron.
La idea es hacer un puente, un diálogo entre la literatura y la moda a través del lenguaje plástico, siendo las ilustraciones el eje, así como los colores, las formas y las texturas. De esta manera planteamos el concepto de “Cuentacuentos” que se transformara en una serie y se extenderá por todo el año (temporada de otoño-invierno 2013 y primavera-verano 2014).

Vamos a comenzar nuestra serie de “cuentacuentos”, con un no cuento, con un relato que ya es nuestro, que forma parte de la identidad latinoamericana. Elegimos “Rayuela” del gran escritor argentino Julio Cortázar publicada en 1963.
Rayuela es una de las primeras obras surrealistas de la literatura argentina. «De alguna manera es la experiencia de toda una vida y la tentativa de llevarla a la escritura», respondió Cortázar cuando le preguntaron qué significaba para él Rayuela. Serie muy complicado querer explicar el argumento del libro, porque mas allá de su trama, lo relevante es que nos coloca en el universo de cada personaje y la relación que establecen con el amor, la muerte, los celos y el arte.